L'estampe japonaise.

<p><meta charset="utf-8"><span data-mce-fragment="1">Grands voyageurs et passionnés de nature, Hokusai (1760-1849) et Hiroshige (1797-1858) ont révolutionné l’art de l’estampe japonaise dès la fin du xviii</span><sup data-mce-fragment="1">e</sup><span data-mce-fragment="1">siècle, en portant à son apogée le genre du paysage. Peuplant leurs vues de scènes de la vie quotidienne, ils se sont largement appropriés le thème des saisons, au cœur de la pensée japonaise depuis la fin de la période Yamato (250-710). Dès le vi</span><sup data-mce-fragment="1">e</sup><span data-mce-fragment="1">siècle, les poètes s’emparent du sujet en lui associant une iconographie propre : la floraison des cerisiers</span><a name="_Hlk505496583" data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1"></span>devient le grand symbole du printemps et le soleil celui de l’été.<span data-mce-fragment="1"></span></a><span data-mce-fragment="1">L’automne appelle à la contemplation des feuilles d’érables et de la lune. L’hiver vient avec les premières neiges… Les artistes, largement influencés par le modèle chinois, s’approprieront ensuite cette vision simplifiée du cycle de la nature. Dès l’époque de Heian (794-1185) émergent de nouveaux genres liés au cycle de la nature, comme les peintures des quatre saisons, des douze mois de l’année et des lieux célèbres. Toutefois, c’est à l’époque d’Edo (1600-1868) que le thème de la nature connaît son plus grand succès avec l’estampe, et plus particulièrement avec le paysage, propice à la représentation des saisons. Avec les illustres Hokusai et Hiroshige en chefs de file, les artistes du paysage capturent toutes les variations de la nature, s’attachent aux scènes enneigées comme aux jardins de cerisiers ensoleillés, aux promeneurs luttant contre la pluie ou admirant les feuilles d’érables rougeoyantes. Ce genre leur survivra, au Japon mais également en Occident où il aura une influence considérable sur l’œuvre des impressionnistes. Il renaîtra au début du xx</span><sup data-mce-fragment="1">e</sup><span data-mce-fragment="1">siècle, avec les derniers grands maîtres japonais du paysage et de l’estampe, et Hasui (1883-1957) qui s’attacha autant qu’Hokusai et Hiroshige à la représentation des saisons. Désormais, l’immuable cycle de la nature se fond dans un paysage moderne, bouleversé par les grands changements de la seconde moitié du xx</span><sup data-mce-fragment="1">e</sup><span data-mce-fragment="1"> siècle. Hasui réactualise ce thème intemporel, encore aujourd’hui au cœur des préoccupations du Japon d’aujourd’hui.</span></p><p><meta charset="utf-8"><span>Ce petit coffret met à l’honneur ce sujet si cher aux Japonais en proposant une sélection des plus célèbres estampes, issues de l’œuvre des plus grands artistes du paysage, de l’époque d’Hokusai à celle d’Hasui, et en les accompagnant d’un livret explicatif.</span></p> Paris, 2018 Hazan 226 p., nombreuses illustrations couleur, leporello dans coffret. 12 x 17,5

Brigitte Cordelle

Brest, France

Librairie Armand Colin, Paris, 1922. In-8, broché sous couverture rempliée et illustrée, 278 pp. Introduction - I. Les primitifs. - II. Harunobu. - III. Kiyonaga. - IV. Outamaro. - V. Hokusaï. - VI. Hiroshige. - l'estampe japonaise et la peinture occidentale à la fin du XIXe siècle - Table des illustrations - Table des ...

François Legrand

Taschen, 1994 - 1 ère édition - In-4 - Broché - Couverture illustrée & rempliée - Nombreuses illustrations en couleurs - 200 pages - Parfait état.?

Gilles Porcherot

Brest, France

<p><meta charset="utf-8"><meta charset="utf-8"><span data-mce-fragment="1">La lune occupe une place très singulière dans la culture japonaise, au point qu’une fête,</span><em data-mce-fragment="1">Tsukimi</em><span data-mce-fragment="1">, lui est traditionnellement consacrée chaque année, à une date qui varie entre la mi-septembre et le début d’octobre, suivant le calendrier lunaire. La célébration, toujours vivace, consiste à se réunir en famille ou entre amis pour contempler l’astre nocturne lorsqu’il est dans sa phase pleine, au moment de l’année où sa brillance est la plus grande, rituel qui s’accompagne d’offrandes et de mets spécifiques. Contrairement à la tradition occidentale qui associe à la lune une image mélancolique, voire négative, elle est au Japon l’expression de la fécondité et de la prospérité – trace, sans doute, de fêtes anciennes célébrant la fin des récoltes. Plus largement, elle symbolise l’automne, participant ainsi d’un genre poétique et artistique intitulé « Neige, lune et fleurs », qui résume le cycle des saisons.</span><br data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1"> Les estampes réunies dans cet album témoignent de l’importance qu’elle occupe dans l’imaginaire des artistes. Certaines illustrent clairement la fête de</span><em data-mce-fragment="1">Tsukimi</em><span data-mce-fragment="1">, montrant des réunions sur une terrasse ou sur le bord d’une rivière. D’autres rappellent son lien étroit avec la poésie, comme en attestent les feuillets entre les mains de quelques personnages, mais aussi avec les contes et les récits mythologiques – rappelés notamment par la présence de lapins. Ailleurs, la lune marque simplement le passage à la nuit, lorsque le soleil a disparu et que chacun se hâte de rentrer chez soi ; ou au contraire, quand la tombée du jour sonne le début d’une autre vie, celle des courtisanes et des plaisirs secrets. Enfin, présente parfois pour sa seule qualité esthétique, la lune éclaire un paysage, empreint dès lors de mystère, ou participe d’une composition savante et délicate, mêlant fleurs et oiseaux.</span><br data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1"> Les plus grands noms de l’estampe japonaise se trouvent réunis dans ce recueil, Hokusai, Hiroshige, Yoshitoshi, dernier grand maître de l’</span><em data-mce-fragment="1">ukiyo-e</em><span data-mce-fragment="1">, plus tard Hasui Kawase et bien d’autres. Si chacun, avec son style singulier, a célébré l’astre de la nuit, de l’ensemble se dégage une atmosphère particulièrement paisible et poétique.</span><br></p> Paris, 2021 Hazan 186 p., dans coffret. 17 x 25

In-8 broché 21 cm sur 22,3. 431 pages. Très bon état d'occasion. Exposition, Musée des beaux-arts d'Orléans, 2 octobre-1er décembre 1985 Musée des beaux-arts de Caen, 7 décembre-2 février 1986 Musée des beaux-arts de Rouean, 12 février-17 avril 1986 in-8°.

Yannick RENAUD

Bayonne, France